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第三节 电影篇（第2页）

根据中国电影艺术研究中心联手艺恩共同开展的中国电影观众满意度调查显示，2016年贺岁档以82。9分的高分成为年度观众满意度最高的档期。贺岁档期满意度位居全年五大档期之首，得益于所调查影片整体性良好表现。7部影片中有5部的满意度得分超过80分，这反映了贺岁档的成熟和产品投放的适当。管虎导演的《老炮儿》以满意度86。4分位居档期第一，成为年度最受欢迎国产片，超高满意度也助力影片票房在上映3日后实现逆袭。乌尔善执导的《寻龙诀》也以84。5分的高满意度，档期满意度和年度满意度都位居全年第二，真正实现了口碑与票房的双丰收。

与同档期其他影片相比，青年导演陈思诚执导的《唐人街探案》虽然映前宣传较弱，却在上映后获得82。0分的高满意度，位列档期满意度第三，市场表现良好。王微十年磨一剑的动画电影《小门神》以81。2分位列档期第四，画面和工业制作精致，创意和故事还有提升空间。翻拍自意大利电影《天伦之旅》的《一切都好》情义暖怀，满意度得分80。8分，观众的认可度较高。

而中国电影史上贺岁档的喜剧电影，却未能延续传统档期以及2015年暑期档、国庆档的大丰收景象，《万万没想到》和《恶棍天使》均未冲破80分。同时，统计结果也表明，虽然电影的题材类型和功能不同，但能够获得观众高满意度的好电影一定在观赏性、思想性上都能获得较高得分，进而形成高传播度。当我国电影市场在阶段性满足中国观众对电影的视觉奇观和感官娱乐需求之后，构建电影观赏性、思想性和传播度的“铁三角”关系将是保证一部影片获得高满意度的关键。

此外，2016年1月9日上映的进口片《星球大战：原力觉醒》反响平淡，进口影片整体遇冷。由于《星球大战：原力觉醒》中的“回忆”“神话”等存在文化背景差异，不符合中国观众对科幻大片的预期，不符合贺岁档小镇青年观影人群的期望，因此在1月已经透支的贺岁档，票房遇冷。导演许诚毅认为：“《星球大战》就像美国的《西游记》一样，中国观众没那么热情也正常”，同时他也强调“有很多很美好的东西，你了解后就会懂得怎么去欣赏”。随着中国电影市场的成熟，中国观众（包括“小镇青年”）对外国文化的接受度会越来越高；随着中国电影衍生品市场的成熟，中国电影粉丝的黏合度也会越来越高，贺岁档进口片市场也许会迎来不一样的情形。

（三）现实题材影片《老炮儿》引发热议

现实题材影片《老炮儿》自公映以来，话题一直不断。先是冯小刚凭借这部电影斩获了第52届台湾电影金马奖的影帝桂冠，随即电影的票房和口碑一路飙升。《老炮儿》午夜点映场取得票房171万元，首日票房5119万元，上映6天票房累计突破3亿元。截至2016年1月28日，《老炮儿》总票房已达8。93亿元。根据中国电影观众满意度的调查结果，《老炮儿》以满意度86。4分获评2015年度最受欢迎国产片。

《老炮儿》在今年贺岁档引发了热议，在票房口碑高升的同时，也存在诸多话题层面的非议。特别典型的是，《老炮儿》中台词频现粗口的问题引起比较大的争议。有人认为，该片语言暴力尺度大，粗口累积出现高达上百次，片中从冯小刚、张涵予到吴亦凡和李易峰无不“出口成脏”。当然在诸多人声讨该片的同时，更多的人对该片持宽容和理解态度。影评人史航认为“电影作品中过多的粗口十分不可取，不利于文化的提升，但从艺术的角度讲，《老炮儿》中的粗口又都是服务于人物性格和特定情境的，是这部影片塑造角色、彰显人性必不可少的元素”。导演管虎这样说：“我觉得我们片子里的粗口不是脏话而是语气助词，换其他的话都会让影片变味儿！”《北京青年报》等媒体这样评价，“‘糙老爷们儿’中，‘爷们儿’的形象通过故事塑造，‘糙’就全靠这粗话，一句‘你丫’可以表达爱恨情仇，根本不需要语言动作，一个词就能准确传达情绪，正是汉语的魅力。”

由此片也引发了对国产电影分级制度的热议。正如冯小刚承认的那样，电影中过多的粗口可能会对未成年人造成负面影响，但我们完全可以借鉴国外的成熟经验，对相关影片进行分类放映。否则，只是简单要求电影在艺术上做出妥协，那便是得不偿失了。

《老炮儿》还存在其他争议。北京控烟协会发出公开信，称该影片滥用吸烟镜头，要求广电总局和片方道歉并加播禁烟字幕。有人说，该片过度美化老一辈的价值观，宣扬“青年即祸害”；有人说，片尾六爷将对账单举报给中央纪委是本片最大败笔，江湖里的事应该留在江湖解决；有人说冯小刚和许晴的**戏“少儿不宜”，有人说以冯小刚的颜值不太可能会有李易峰这样的儿子等。

（四）喜剧电影评价遇冷，大众文艺需要高尚引导

贺岁档两部喜剧影片《万万没想到》《恶棍天使》票房高开低走。《恶棍天使》圣诞档以惊人的44。61%排量起片，首日拿下1。52亿元票房，不仅将势头正劲的《寻龙诀》拉下马，还把同档的《老炮儿》压得死死的，然而三天后就遭遇了《老炮儿》和《寻龙诀》的逆袭。《万万没想到》也同样如此，口碑争议较大，在后期受挤压严重，排片跌幅较为明显，票房颓势毕露。

究其原因，影评人史航认为：“以往，电影口碑的发酵传递比较慢。一些‘烂片’利用口碑传递的时间差，通过宣传炒作，总能够把一部分观众忽悠进影院，从而获得高票房。这样一来，就会挤压不少好片子的市场空间。现在，随着传播手段的进步，观众已经能够实时掌握不同影片的口碑和评价，所以好片子已经能够凭借口碑传播迅速扩大市场。《老炮儿》一直到上映后第4天，才实现单日票房对其他同档电影的反超，上映第9天，才以8500万元的成绩达到了单日票房的峰值。口碑能够左右电影票房，一方面说明观众审美水平的提高，另一方面也能够倒逼电影人把更多心思花在提高电影质量上。”

贺岁档电影的主要观众年龄集中在21～30岁，这也是目前国产电影的主力观影群体。“90后”观众看电影的热情相当高，《万万没想到》和《恶棍天使》的“90后”观众占比达到60%以上。可见年轻观众对主打“无厘头”的喜剧片有刚性需求，也更加需要理性的引导。

三、热点问题讨论

近年来，IP改编电影在国内愈演愈烈。据统计，从2014年开始，关注度颇高的电影中有三分之一是IP电影，到2015年就已经上涨到35%，而IP电影的“价值”也在不断变现。大量的改编也引发了诸多思考。

（一）单纯套用常规模式不一定会得到认可

影片《寻龙诀》与《鬼吹灯》。都是根据热门IP《鬼吹灯》改编，然而前者首周票房爆收6亿元左右，最后票房达到17亿，成为华语电影票房亚军，后者则票房遇冷。分析原因，陆川的《鬼吹灯之九层妖塔》对原作改编过多，让年轻消费者颇感失望，结果没有取得较好票房。可见单纯套用“高颜值+大制作+高投资”的模式，并不能让所有的IP都火起来。《寻龙诀》承袭原著精髓，影片制作过程技术含量高，都助推其快速吸金，最终的票房验证了影片的品质。

（二）IP热引发了原创与资本的大论战

2015年11月，阿里影业副总裁徐远翔有关“IP为王，不再请专业编剧”的言论，引发了一场关于原创与资本的大论战，也让社会民众看到了跨界电影人对电影原创力的漠视和对网络IP的盲目迷信。IP热的出现，一定程度上改变了影视圈原有的创作模式，原本被视为非主流的网络作家，逐渐成为拥有话语权的主导者。当资本过于偏向有互联网大数据撑腰、以商业炒作见长的网络小说IP，真正有文学价值的作品反而成为时代的另类，编剧的原创也必然受到非理性排挤。资本因势利导，信奉丛林法则。在创作中将艺术探索和商业逐利本末倒置，艺术将黯然失色，电影也可能就沦为网络粉丝经济的附庸品和娱乐时代的挣钱工具。如何正确对待IP，善于利用IP，成为电影行业亟待解决的问题。

四、热点理论新进展

2015年，中国电影获得非凡的成绩，这样的成绩体现在票房上更是明显。但是，中国电影不能在“唯票房论”的怪圈上继续发展。票房只是其中一个衡量标准，而不能够演绎成唯一的指标体系，否则就会陷入困境中不能够自拔。

在“消费主义”盛行的今天，评论家呼吁从关注电影产业研究重返电影艺术、美学研究和内容分析，切实推动中国电影艺术的进步，提升电影质量和美学品质。专家们呼吁完善各种机制，建立多元电影评价制度。即不仅需要考虑电影的票房多寡，更是需要考虑电影的艺术性、故事性以及对中国文化的渗透与传递。在这样的基础上，一部电影才能够有多个维度的评价指标，而非单纯的“唯票房论”。