金牌大风对旗下这舞王舞后的资源给的是真大方,欧美资源眼都不眨就给安排。
不过,既然当时这俩人的舞曲能火,就说明大部分人是能够接受欧美风舞曲的。
金曲奖不给萧雅轩和老猪入围的理由很荒唐一一製作班底【国外作曲】太多:
然而有人买曲多、当裁缝也可以入,评委只是看人下菜碟罢了。
说白了,华语乐坛整体是“看不惯”舞曲的,哪怕做的再优秀,找再牛逼哄哄的阵容也无济於事。
你玩的洋气,走的前卫,別人也看不懂,无可奈何。
凡事需要一个漫长的改变过程,只是以华语乐坛目前的形势来看就不太乐观。
可能再过十几二十年也没办法,因为根本没几个人在做舞曲了。
其实当今的华语歌手没法和欧美主流一线製作人合作的原因还有一个,就是需要花钱和大公司的人脉。
像kris不也是签了环球才拿到格莱美团队的《july》吗?
其他愿意签国际大公司的歌手大多都不太红,红的觉得自己没必要做舞曲,只要发流行抒情就能赚的盆满体满,何必没事找事?
另一方面,万一花大价钱做了歌但不红,就是竹篮打水一场空,甚至还会被人说“土”,所以还是迎合国內主流听眾的审美为好。
像是lay最好听的单曲《step》就是签约华纳后用的专业欧美製作团队。
主要製作人是davidstewart,代表作是bts的闯美大爆英文首单《dynamite》;
可他前期的《莲》和《飞天》忽悠了一堆3d群眾,后期被3d觉醒发现了他用中国风恰钱的嘴脸,因此被反噬了。
导致后期找的是欧美专业製作人,成绩也不尽如人意。
放在他自己的歌曲里,这首歌就是最好的作品了。
像王佳尔、蔡许坤签约的88rising,资源就明显不如大唱片公司,但自由度高,也不会分太多钱,反正只靠营销就能够忽悠国內观眾,没必要再花心思来找专业的一线製作人。
这在商业角度来说,是完全能够站住脚的理由。
不得不说。
虽然当今的欧美乐坛一直都在变,但舞曲是主流这点是一直不变的,这永远是一个兵家必爭之地。
只是现在的歌手练舞变得很少,所以哪怕是舞曲一般也只是在舞台上扭一扭,像dualipa、火星哥主打歌就是以舞曲为主,盆栽的《dawnfm》也是以舞曲风格为主。
像薛海要在《现象》这张专辑里发行的mileycyrus《flowers》也是一首迪斯科舞曲风格为主的流行单曲。
横扫格莱美年度製作、最佳流行歌手和年度歌曲。
但国內“懂哥”太多,大家还是更爱抒情和芭乐而已。
要当审美婆罗门,首先得要有审美。
音乐这玩意儿,雅俗共赏才是最好的方案。
不然就会像坤的《囚魂》一样炸出一堆跟著乐评人收钱节奏走的观眾这种营销真的是破坏乐坛秩序,真要找欧美主流的乐评来点评,估计就只给1分。
这不是危言耸听。
因为比伯的专辑评分平均都在4。3-4。5分区间。
给坤坤1分已经是高评价了。
其实这也挺好的。
起码不会被欧美音乐的审美所“驯化”,否则就会被骂大殖子和崇洋媚外了一一华流才是最屌的!
这一点毋庸置疑,无可爭议,无需辩驳薛海也发了一张在做歌的照片放在微博上:【古风单曲预告。】
中文古风单曲的专属预告就不需要发外网了,但spotify和其余的海外音源平台也是会同步上架的。
海外粉丝喜欢的也会听。